四十岁还适合做平面设计吗，还有人要吗

你好，我是飞翔的川哥，一个从苦逼到牛逼的中年职场人。很高兴回答你的问题。

营销策划近10年，喜欢设计，做过设计，也带过设计。你的问题，我是这么看的：

做不做设计，跟年龄没有直接关系，但有间接关系；40岁，如果你的专业水平远超市场期待，那么肯定有人要，如果只能勉强与收入匹配，其实挺难的。

原因1：平面设计不是稀缺岗位

好策划不常有，好运营不常有，好文案不常有，偏偏好设计经常有。为啥呢？一方面，全民自媒体来了，全民新零售来了，套图模板满天飞，技术门槛降低了，创意这玩意又很“虚”。另一方面，年轻人要求的薪资水平也不高，而我们中年职场人，3500块一个月你干吗？

也许你水平真的很高，可怎么证明作品是你的？怎么证明创意是你的？水平高别人就一定买账吗？审美要命啊！这就是与年龄的间接关系，咱不能无视。

原因2：千里马常有，伯乐不常有

人心浮躁的年代，能遇到一个懂你、欣赏你，愿意为你的才华不惜代价的老板太难了！甲方的苦，年轻的时候咱们吃得够多了，40岁的你还能忍吗？

我认识的很多平面设计，很多不到35岁激情就几乎消耗殆尽了。整天为了工作而工作，哄着老板和客户点头就好了。这种生活，是40的岁的你想要的吗？

原因3：职业收入天花板近在咫尺

职业的天花板就是指你的造诣。初级设计只会修图排版、套模板、自嗨；中级设计的作品好像没毛病，可也没感觉；高级设计的作品才有灵魂，用户满意，甲方满意。你做到最高级别了吗？

如果40岁还没达到最高级别，说实话，机会已经不大了。即使你做到了，收入的天花板也快看到了，要突破收入瓶颈，只能脱离常态化的打工模式。

那么说，40岁就真的不能做平面设计了吗？不是的。技不压身，总能发挥价值，竞争越大，方显高手稀缺。川哥有几个建议供你参考：

建议1：包装自己，自带光环

文案也好，设计也好，技能类专业人才都应该包装自己，建立自己的影响力。你有经验，有实力，那就去社交，去分享，帮助更多人成长。这不是在玩虚的，而是关乎你的未来。

我见过很多设计师水平挺高，想法很好，但他说不明白，挺好的作品白白被闭掉，很可惜。没有话语权，怎么说服老板和甲方？话语权从哪来？从你的客户、粉丝，成功案例中来，同意吗？所以，从现在起做好自媒体，记录你的作品和思想，树立你的专家形象，才能更好的立足。

建议2：开辟新路，一专多能

如果不能成为权威和大师，就去学习一些平面周边的技能，增加你的附加值。比如，摄影摄像、视频剪辑、视频包装，H5、MG动画等，有平面基础的人，这些并不难上手。

再应聘的时候，同样的薪资水平，别人只会做图，你还会拍摄，别人只会PS、AI，你还会PR、AE，你说用人单位选谁？

建议3：接项目，从副业到创业

现在企业都在走轻资产路线，设计外包太多了。你可以利用身边的资源和人脉，尝试一下自己接项目，用创业的心态去做副业，服务好每一个客户，打造好每一个案例。等你手里的订单多了，再找人，聚团队，创业就是水到渠成的事了。

总结

虽然平面设计不是吃青春饭，但必须考虑到竞争环境。我感觉你的职业方向不是很清晰，也不太自信。如果不幸被言中，建议你马上着手打造个人影响力，同时多掌握一些技能，让自己拥有更强的综合竞争力。如果你不拒绝创业，可以从副业干起，稳步筹划。

但行好事，不问前程。我是飞翔的川哥，希望我的回答能带给你一点点帮助。关注我，一起聊聊职场和创业那点事儿。

如何自学平面设计

有些行业注重的是实际操作能力和作品，一些创新思维，学历也不一定一定要有，平面设计行业有很多方向，广告设计，海报设计，字体设计等，你要深度去了解。

关于学习，是一个永久过程，毕竟优秀的人很多，多学习人家好的地方。平面设计可以选择一些培训机构也可以自学，网络上的一些信息和视频，看个人爱好吧。当然不管有没有在专业机构学习，其实自身还是要有兴趣，并且能够坚持，闲暇时间多去学习，不管遇到什么挫折。

先要学会基本的操作，多去练习和模仿别人的作品，因为多看多观察能看到别人的优点和亮点，然后才会形成自身对一个作品的表达和创意！

今天也要加油呀，还要开心哦?

怎样欣赏绘画作品

绘画分为油画，国画，版画，这三大门类，小科类水彩，壁画等等，但是艺术无论是哪一种，宗旨都是为了给人带来美的享受，所以我们欣赏艺术品，首先就可以欣赏他们的美。

我给大家举例大师安格尔的画，也许我们不懂美术史，不懂绘画技巧，但是我们能直观的感受到他画面里的柔美，他把女性的柔美刻画的太极致了，盯着他的画面看，会给你很直观的美的享受。

然后我们欣赏一幅画还可以直观的欣赏它的技法，比如我国写实派大师冷军，他的画无论内行人还是外行人，我们都可以驻足观看好久，他画的皮肤的毛孔甚至毛细血管，还有头发丝，以及衣服的材质，都值得人细细玩味

最后我知道大家问这个问题肯定不是只满足到这一步，如果想更深的去欣赏绘画，那就需要去阅读一些美术史，知道美术发展的脉络，把画放到那个时代背景去理解，比如文艺复兴时期是人文主义思想的产生，人主体意识的觉醒，所以文艺复兴时期的作品都带有人文主义色彩。

比如伦勃朗的《夜巡》，他受托为工会绘制一幅集体画像，在那个年代客户向画家订画，是要求向画家订画的每个人都有同等的表现机会，像《蒂尔普教授的解剖课》，每个人都有同等的表现机会，伦勃朗的《夜巡》在艺术创作上卖出了一步，他打破了以往同样大小脸的限制，在艺术创作上更进了一步，但是他这一行为不被订画人接受，从此生活富足的伦勃朗由于事业受损，成了他一生的转折点，后半生过得穷困潦倒，所以类似画作背后的故事也可以成为欣赏画作的一个角度。

所以欣赏画作，可以从直观的绘画技法以及绘画发展史，以及每幅画背后的故事等等角度来欣赏，这也需要我们培养不断学习的好习惯。