本文目录
- 有人说书法艺术可以雅俗共赏，你怎么看
- 书法真的可以“雅俗共赏”吗
- 中国画如何与流行艺术有机结合，达到雅俗共赏
- 雅俗共赏的书法怎样才能做到
- 音乐剧属于雅俗共赏吗
- 艺术创作还需要雅俗共赏吗
- 如果姜昆与郭德纲合作，来个雅俗共赏，效果会怎样
- 本人四十多，没有音乐功底，适合学什么乐器
- 春节晚会本应该雅俗共赏，为什么总有人批评赵本山的小品低俗
- 为什么有些歌曲听懂了突然就想哭
有人说书法艺术可以雅俗共赏，你怎么看
书法在绝大多数情况下都应该是雅俗共赏的。
我为什么要说绝大多数，说明还有不能做到雅俗共赏的，那么什么情况不能呢？可以说你到达颜真卿的地步就难一些了，也就是说你的书法达到颜真卿了，或是感悟颜真卿了，那么你的书法也真的不是普通人能欣赏得了的！
我们再说王羲之的书法，学习王羲之的书法就是雅俗共赏的，即使是外形也能看出好于坏，所以你达到了王羲之的境界能雅俗共赏，或是你高于王羲之都可以做到，除非你远高于王羲之就另当别论了！
有些人喜欢故作高深，好像这个世界没有人能理解自己的艺术境界似的，对于这样的人，你最好离他远点，精神有问题的。书法也确实有其深刻的意境，但是，绝不是那种处在低端就能达到的，如果你说，我达到了，那么我问你，你超越了王羲之与颜真卿了吗？没有的话，你就老老实实地写些大家可以理解的，不然，你就是在欺世，而且你还想盗名！
书法真的可以“雅俗共赏”吗
雅俗共赏，语出明代孙人儒《东郭记·绵驹》――“闻得有绵驹善歌，雅俗共赏。”这里先强调一下，雅俗共赏是个褒义词，辞海的解释是――形容某些文艺作品既优美，又通俗，各种文化程度的人都能够欣赏。
雅俗共赏本就应该是书法艺术追求的目标，好的书法艺术作品也理当是可以雅俗共赏的。抱庸之前在多篇拙文中已作出论证和阐述，于此再作重申――书法是中国历史文化遗产，书法艺术是大众的艺术。
优秀的书法作品是要能经得起历史检验的，而历史的主体是人民大众。例引两证：①书圣王羲之的《兰亭序》是举世公认的天下第一行书，书法家说它好，大众也说它好，这才是经过千百年历史检验的雅俗共赏的好作品。②反观今日有些标价很高的书法作品，书协里有些人捧，收藏家有人炒，仿佛这类作品就是神品、作者真是大师了，我看未必，这要由时人和后人来评判。老百姓看不懂的书法作品，至多是一种商品，它就做不到雅俗共赏，也不会有持久的生命力。
优秀的书法艺术一定是具有最大规模的受众，是为大众的精神文化需求服务的。书法精英论有一定市场，有些人总是想把书法艺术无限拔高，高耸入云，甚至将书法艺术与人民大众对立起来，这是历史观出了问题，根本没有搞清书法从何处来、要到哪里去。悖离了群众观点、群众路线的一切艺术，必将被历史所逃汰。一定意义上，这正是空头理论家、收藏家、投机商人的盅心之术、营销策略。
雅俗共赏的俗，不是俗气，是大众化。抱庸看来，这其实才是艺术境界的最高标准。
抱庸妄谈。
中国画如何与流行艺术有机结合，达到雅俗共赏
中国画与流行艺术结合，达到雅俗共赏
有千年历史的中国画是高雅的艺术，折射了传统文化精神的魅力，要创作出高雅的中国画，不是一件简单的事情，同时要将中国画欣赏透彻，也不是一件简单的事情。无论是画家还是欣赏者，都要有很高的审美能力、艺术修养，才能读懂中国画，中国画是线条艺术，而在绘画艺术中，“线条”是最细微奥妙的，
问题来了：中国画如何与流行艺术有机结合，达到雅俗共赏呢？雅俗共赏是各种文化程度和艺术品味的人都能欣赏，而流行艺术，通常指的是音乐艺术，它那种旋律是任何人都能欣赏的，而书法艺术无色而具图画的灿烂，无声而有音乐的旋律，引人欣赏，心畅神怡。也就是说书法和国画、音乐的关系非常密切，
原本就有“书画同源”的说法，说到这里就容易理解了，要将国画和流行艺术(音乐)有机结合，达到雅俗共赏，可以从书法和音乐的关系着手，而国画又和书法的关系最为密切，所以，绕一个弯，以书法的笔法来创作国画，实现流畅带有旋律的线条，从而达到雅俗共赏，
“线条造型”(不是空间造型)是中国画技法的特点，要实现这技法，唯有掌握书法的笔法，书法本身也是线条造型艺术，能在简练的线条造型中，表达人类丰富复杂的思想感情，具有极高的审美价值，让人获得多种美的享受，既然“书画同源”，就以书法的笔法来创作国画，丰富作品的思想感情，
而不是将西方油画的写实与国画的写意结合，这是“嫁接”、“杂交”，还有就是以西方油画结合，就要运用到素描，而素描将破坏国画的写意元素，由线条造型扭曲成空间造型，所以说素描也毁了中国画，岂能有雅俗共赏呢？对吧！而是低俗至极。
雅俗共赏的书法怎样才能做到
谢谢邀请！
怎么才能让书法雅俗共赏？
书法是中国独有的传统文化之一；世界上文字千百种，唯有汉字成为今天的书法艺术，也是世界上唯一的可用，可赏，可藏的书帖；书法艺术要体现整体形态美，点画结构美，墨色组合美。
书法在古时，只有文人墨客上层建筑可用，可赏；普通人俗人是接触不到的，到了现代社会，随着社会整体文化素质的提高，思想的进步，也对书法艺术跟进，并有了认识，有了兴趣，形成了雅俗共赏的局面。
第一，书法作品，要求格调高雅，用笔扎实，对于现代人来说，有传承古人书法精典，技艺扎实，能够形成自己的风格，这才是有传承的书法。
明朝时有个传说，说是镇守山海关的兵部主事，要找一位字写的好的人，写“天下第一关”，有人推荐两榜进士，已辞官在家的肖显。肖显接到任务后，想了二十多天；这天，由兵部主事陪同，来到城墙边巨匾跟前，只见巨匾长一丈八尺，宽五尺；肖显拿出自己准备好的一米来长，笔头比拖地的头还大，只见肖显将笔蘸饱墨汁，端着来到巨匾前，端详了一会，凝神屏气，如同练武的武将，只见他落笔如高山坠石，起笔如飞燕掠食，有快有慢，兵部主事和士兵们都看呆了；肖显停笔来到兵部主事面前说:“献丑了，”兵部主事才反映过来。就指挥士兵将匾挂到城墙上，挂完大家正在欣赏端详，有位士兵说；“下好像少了一点？”肖显看了看说:“是吗？”就要了几个抹布，用绳子捆到一起，蘸饱墨汁，用尽平生力气朝城的上方甩去，只听“叭”的一声，抹布不偏不倚点在“下”字的点上，楼前一片喝彩，说明字写的好，要有功夫，用笔扎实。
第二，书法作品，让人看起来好看，舒服，养眼。现在很多书法作品被人们收藏，其字内容健康，字体好看，各文化层次的人都能看懂，能欣赏，没有谁在家或办公室挂一幅丑书，乱书。书法不能脱离中国字的笔划和章法，要说往人身上写字，古时到是有传说。宋时，翰林顾子敦和黄山谷在一起喝酒，顾子敦喝多了趴在桌子上睡着了，黄山谷就捉弄他，将字写在顾的背上。傍晚两个人分别回家，顾子敦的夫人看到他背上有字，就告诉了他，顾很生气，“等明天非揍他一顿。”顾一边说一边脱衣服，把衣服铺在桌子上，只见上面的字龙飞凤舞，是一首诗:“红暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情；行人莫听宫前水，流尽年光是此声！”顾一看好字好诗，就小心翼翼的叠好，吩咐夫人珍藏起来，第二天，到了翰林院只字不提，这就是古时传说的纹背诗，是不是比往女人背上写字好听多了。
所以说，写字要有章法，要有美感。2019年8月5日下午，中央电视台三蘋道，由张国立，宁静主持的《万岁通天帖》鉴赏，要知道那是王羲之写的，是武则天叫人临摹的，可见好作品是有生命力的，万古长存的，也应做到雅俗共赏！
