《海上钢琴师》“1900”的一生算不算幸运

1900是属于那条船的，自由奔放，不受拘束，他有属于他自己的归宿和幸福，也许很多人觉得他应该到大城市演奏，那样他一定大红大紫，衣食无忧，也不会与船共亡，无声无息地死去。但是从出生到死亡，1900的肉体和灵魂早就和船融为一体，他注定是要漂流的，他无法停下来，哪怕须臾。或许这就是他最美的结局了。

我们每个人心中都有一艘船，它使我们在无枝可依时仍然有一个依靠的港湾。但很多时候，踏出这艘船你才会发现外面也很美好，所以，请给自己多点勇气吧。

《海上钢琴师》是音乐剧吗你觉得怎么样

海上钢琴师确实是以钢琴家为主角展开的故事，但它并不是一部音乐剧。

所谓音乐剧会用大篇幅的音乐来展现对白和剧情，而海上钢琴师只是用音乐烘托氛围，作为情节的起承转合。

毫无疑问这是一部伟大的电影，上映26年依然在豆瓣保持9.3分的高分，而且我个人认为这是导演朱塞佩托纳多雷的“时空三部曲“中最精彩的一部。

首先在表现手法上，没有把1900的故事平铺直叙地展现在观众的眼前，而是通过多年以后小号手麦克斯的讲述和现实交叉叙事。两条线互相保留悬念，让观众急不可待地想继续看下去。

而且在拍摄手法上，用到了很多大特写镜头。尤其是1900的特写镜头尤其多，在电影语言中，这种频繁给人物使用大特写是为了展现人物的孤独，与现实环境的格格不入。

其次，这个故事本身就是一个传奇。根据亚历山大巴利科的《1900:独白》改编而成。一个被遗弃在维吉尼亚号上的弃婴，无师自通成为了钢琴家，他从不下船，却有无数人慕名而来。他遇上了心动的女孩，决定下船，但是走在舷梯中间时，却又折返，他再也没下过船，知道这条船被销毁，这个传奇也结束。

最后就是这部片子的精神内核，很多人都在1900身上看到了自己那份无法安放的孤独，对繁杂世界的恐惧。而导演朱塞佩托纳多雷也在1900身上投射了自己的彷徨与骄傲。

1900出生于20世纪初，那时无数欧洲人怀揣美国梦移民新世界，他们中有失意落魄的可怜人，也有承载着欧洲文明的名流学者，他们带着老欧洲最后的辉煌奔赴美国。

朱塞佩不愿如此，但也知道无法改变，所以他让1900留在船上，随着曾经的辉煌烟消云散，这是这位欧洲遗老最后的尊严与骄傲。

《海上钢琴师》到底告诉我们了什么你怎么看

《海上钢琴师》是一部荡气回肠的电影，我以为它带给我们的回味与思考，同样荡气回肠：

1. 孤独中的自由

1900本就是孤儿，孤独而来，后来养父突然罹难，他又开始成为孤儿。他一生的朋友只有钢琴和音乐，是在一只轮船上独自“旅行”的旅人。但是，在这个孤独中他却享有无限的自由，内心和灵魂的自由。因为音乐，他的世界缤纷多彩，从来不缺少快乐和喧闹，从来不缺少自由，他可以自由翱翔，音乐可以把它带到任何他想去的地方。最后在船要炸的时候，他孤独地死去，但灵魂却自由地飞向天国，那儿，一定有架钢琴在等着他，让他继续自由地飞翔。一个内心充盈丰满的人，没有孤独，只有自由。

2.有限中的无限

他永远只在一条有限的船上，但是因为有了钢琴和音乐，世界对他来说是如此无限，他的灵魂永远也无法找到那辽阔的边际，他用一生也无法穷尽音乐的世界、内心的世界。船是有限的，但是音乐是无限的，追求灵魂的自在和安宁是无限的。所以，再小的空间，对于追求无限、享受无限的人来说，它永远都是辽阔的。

3.喧嚣中的宁静

虽然有掌声，有欢呼，但是，他内心却永远是宁静的。每次弹完规定曲目外，他一定要自由自在地弹奏他自己的曲子，他享受着世人难以读懂的最纯粹的快乐，而这纯粹的快乐带给他的是内心的宁静。他坚决不离开船，船就是他的归宿，就是他能够保持内心的园囿。他读懂了世界，所以他“宁愿一生孤独，我不愿随波逐流”，因此，他拒绝了音乐公司的重金邀请，也就拒绝了欲望的横流，拒绝了喧嚣。即便是遇到了唯一一次爱情，也因为“城市太大了”，“没有尽头”，那里有多少未知的杂质和喧闹，有多少东西会搅动他他内心的宁静，所以，他从悬梯上又回到船上。即便是船要被炸毁，肉体将被消灭，但还是要坚守自己的内心。