吴道子的画有什么特点？如何评价吴道

2023/7/7 20:28:19 ('互联网')

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吴道子的画有什么特点
如何评价吴道子
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吴道子的画有什么特点

主要是对线的运用比较好，所谓的“吴带当风”，就是说吴道子的画，给人以很强的舒展的感觉，所绘的人物的衣服的褶皱，有被风吹起来的感觉，飘飘若仙，给人以很美的感受。

一、人物造型方面吴道子的绘画善于塑造寓于特征、令人震撼的艺术形象，人物造型形象真实生动，富有强烈的感染力。　　1.重视眼神描写。据说长安菩提寺大殿内有吴道子画的维摩变，其中舍利佛描绘出转目视人的效果。在赵竟公寺画的执炉天女，能“窃眸欲语”，这种八面生动的面面观形象，无不是对社会生活的挖掘，对各种人物性格的细致观察，否则就不能达到高度的艺术概括。2.想象丰富，重视夸张手法。吴道子在抓住自然界形象的基础上，用主观感情加以熔炼，用夸张手法创造形式。张彦远称其画人物“虬须云鬓，数尺飞动，毛根出肉，力健有余”。流传其摹本的《天王送子图》中天王力士的脸部、四肢都做了明显的夸张，在人体结构的关键部分，几乎达到了特写的方法，但并无歪曲整体结构，这种合理的夸张，完全是为了创造生动活泼的形象，赋予其真实的感情。3.人物造型上不搞公式化。在他著名的绘画作品《地狱变相图》中“了无刀林、沸镬、牛头阿旁之像，而变状阴惨，使观者腋汗毛耸，不寒而栗”。画面中并未描绘任何恐怖的事物，但却使人如亲临其境，情绪上受到极大震撼。他善于塑造富于特征和易引起人们直觉震撼的艺术形象。　　

二、用笔与用线造型方面　　1.用线造型。宋代画家米芾研究其绘画，称其画“行笔磊落，挥霍如莼菜条，圆润折算，方圆凹凸”。他继承了魏晋绘画艺术成就，特别是发展了张僧繇的疏体，吸收了外来绘画的营养，一变前代的铁线描，从早年行笔差细变为具有鲜明节奏和丰富表现力的莼菜条，成功地画出了高低深斜，卷褶飘带之势，“施笔绝纵，皆磊落有逸势”，产生天衣飞扬，满壁风动”的效果。他强调笔墨线条的功能和力度，一变灿烂绚丽的施色为于焦墨痕中略施微染，自然超出缣素，世称“吴装”，即“兰叶描”。其传世的《天王送子图》所采用的不太繁杂、轻重顿挫、富于韵律似的线条，有粗细刚柔、长短虚实的特点。　　2.线条与用笔的关系。在吴道子的绘画作品中，改变了顾、陆以来的巧密细润的绘画作风，直接吸收两汉以来的民间绘画传统，去其粗犷简单作风，一方面提高了线型在画面上组织物象的基本结构功能，解决了线”“面”矛盾、“透视”与“角度”、物体明暗面处理的矛盾;另一方面，丰富了线的美感，重视线的速度与力量，利用兰叶描线条加粗加厚的特点，用线的组织规律表现物体凹凸面、阴阳面，表现人物衣纹的高、深、斜、卷、折、飘举的复杂变化，呈现飘逸、柔软之感。这种绘画形式达到了“利笔挥扫，势若旋风”，能敏锐地表现出事物的立体造型，更好地表现了对象的精神面貌，传达出作者的思想感情，丰富了线的生命力，成为后世“白描”之先驱。　　

三、着色方面宋代画家郭若虚在《图画见闻录》中谈到吴道子在设色上“尝观所画墙壁、卷轴，落笔雄劲，而傅彩简淡”。　　元汤在《画鉴》中称“其傅彩也，于焦墨痕中薄施微染，自然超出绢素，世谓之吴装”。这里所说的“设色简淡”是指两汉以来民间绘画的传统，“薄施微染”也是在展子虔、阎立本以色浑开的基础上加以发展的。在绘画设色浓艳的盛唐时代，他的这种简淡傅彩的绘画风格自然显得格外新奇出众，使线的造型表现能力得到了进一步的增强，使人物形象呼之欲出。　　

四、山水画方面的成就张彦远在《历代名画记?论画山水树石中称其“由是山水之变，始于吴，成于二李李思训、李昭道）”。　　吴道子不仅善画道释人物，在山水画上的贡献也很大。吴道子多次入蜀，尽享川蜀美丽的风光，启发吴道子在山水画上作了大胆的尝试，他放纵行笔，如雷电行走之迹，取得一些成就。张彦远在《历代名画记》中评价他这个时期“曾事逍遥公韦嗣立为小吏，因写蜀道山水，始创山水之体，自为一家。”可见，这期间的经历，关系到他一生的绘画风格。吴道子在大同殿与李思训同画千里嘉陵江山水，李思训“累月方毕”，吴道子“一日而就”，显然，青绿山水没有这样快的速度。他“笔不周而意周”的疏笔以及流畅的线条，与李思训工整巧密的山水画相比，更显异常突出，是水墨大写意画法的初露端倪。这种“山水之体”是一种笔简意远的“疏体”，有“逸写”的感觉。故有“山水之变始于吴，而成于李”之说。后来的水墨山水画家王维“敛吴生之锋，洗李氏之习”，成为山水画南宗之祖。被苏轼誉为“诗中有画，画中有诗”的王维的作品，也被看作是“踪似吴生”。所以，吴道子确立水墨山水画的艺术形式，是写意山水画的先驱，其影响不在人物画之下。是指吴道子开创了水墨山水和写意新风，不同于当时流行的采用单线勾勒然后着色的画风，他的山水画已形成了鲜明的特色。　　

五、巨大的创作热情他的作品数量众多，创作的佛教与道教题材的壁画达三百余幅之多，北宋《宣和画谱》上记录他画的佛、菩萨、天王像、道教神像达92幅。《送子天王图》（宋代摹本）虽不能确认为是他的真迹，但它采用遒劲奔放、变化丰富的“兰叶描”表现物象“高侧深斜、卷褶飘带之势”，产生“天衣飞扬满壁风动”的艺术效果。吴道子的绘画，以强有力的夸张手法与生动形象，形成了对中国具有较大影响的人物画派，使中国绘画史上人物画展开了新的一页，对我国民间绘画艺术起了承前启后的作用，他的绘画艺术标志着外来画风的结束，新的民族绘画风格――“吴家样”的确立。　　

文之韩退之（韩愈），书之颜鲁公（颜真卿）画之吴道子，而古今之变，天下之事毕矣”所以说“画圣”这一称谓对他来说是当之无愧的。

如何评价吴道子

吴道子，又名道玄，是盛唐时期杰出的艺术家，也是中国古代最负盛名的画家之一，他被誉为画圣，年未弱冠穷丹青之妙。他曾经画过一些宫廷的绘画，后来和宁王是好朋友，他在70多年的艺术创作过程中，以他卓越的艺术创造力为后世积累了丰富的艺术经验。

吴道子的创作成就首先体现在宗教绘画上，他以旺盛的精力和不凡的热情创作了300多幅壁画，它能够在巨大的画面中表现出自己的艺术想象力和不凡的艺术创造力，从而营造出热烈而奔放的艺术效果，体现出它所要表达的情境和氛围。

吴道子的绘画代表作有《地狱变相图》，图中虽未涂绘有任何恐怖的事物，但是却能够产生出强烈的艺术感染力，让人在情绪上感到一股震动。他成熟时期的绘画具有强烈的艺术感染力，使人在情绪上受到震动。他的绘画具有豪放的特点也有不着色的白画，后代的白描便是从五道子的白画发展而来，他的线条运用被描写为磊落逸势，笔力怒放，故称之为纯菜描，吴道子结合内容的表现和形象的创造，在运用线条上透露着强烈的情感，大大提高了绘画艺术中因素的统一。用以组成形象的线条富有运动感，富有强烈的节奏气息，无论是较为工细的密体，还是较为粗放的疏体，吴道子在使用不同的表现手法时，都能够注意到整个画面气氛的统一与具有运动感的表现，有着天衣飞扬，满壁风动，下笔有神的效果，他有着绘画的高超技巧，一日能够汇成嘉陵江3000里山水，深浅润成，无所不工，技法多样。

吴道子把自己在艺术绘画方面的经验归结为一些规律性的知识，形成了所谓的手决传授给了他的弟子，而且在绘制壁画的过程中，他以合作的方式，使弟子受到训练，同时，吴道子又以各种不同独创的图像样式吸引着周围的画手，所以吴道子在唐代宗教绘画中产生了广泛而深远的影响，在唐代吴道子独创的宗教画样式成为吴家样，是张僧繇的张家样以后另外兴起的一种更为成熟的中国宗教化的美术样式，吴家样和曹家样显著的区别在于吴道子的画，圆转而衣服飘举，曹仲达的画，其体稠叠而衣服紧，因此他们两人的绘画风格在北宋的艺术家称之为曹衣出水，吴带当风。

吴道子的影响不仅限于唐代，他的画风在宋代仍然为许多画家所追求和向往，吴道子时代所形成的中国宗教画的绘画样式一直影响着后世的宗教的绘画。