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初唐四杰、上官体、山水田园诗派、边塞诗派、韩孟诗派、新乐府诗派的概念和特点
初唐四杰：在唐高宗至武后时期，出现了“以文章齐名天下”的“初唐四杰”：王勃，杨炯、卢照邻、骆宾王。四人创作个性不同，所长各异，大体而言，卢、骆喜作五七言长篇，其功尤在七言歌行一体；王、杨则以五言律绝取胜。他们在创作上，积极开拓诗歌的思想内容，把视野从宫廷、台阁移到了市井、江山与塞漠，从而拓宽了诗歌的视野，便于容纳更加丰富的感情内容。在艺术上，开始追求一种昂扬壮大的美。四杰诗中重视抒发个人情怀，作不平之鸣，因而对于社会时弊多有所揭露批判，诗中充溢着一种慷慨悲凉的感人力量，表现了一种壮大的气势。初唐四杰在诗歌创作上的革新，表现为内容的拓展和充实，以及在艺术上的创新与完善。他们以新的章法和节奏，来表现新的感受，在诗歌语言上也更接近生活
上官体：是贞观后期的重要诗人上官仪的诗歌的特点，他长于五言诗，存诗多是奉和应诏之作，内容可取者甚少，但其诗绮错婉媚，朝野一时效法成风，称为“上官体”。特点：诗歌创作上的对仗手法加以程式化，提出“六对”、“八对”之说，以音义的对称效果来区分偶句形式
寄情山水的山水田园诗作中，以王维、孟浩然成就最高，形成了以他们为代表的山水田园诗派，也称王孟诗派。他们的诗作多取材于山水风光与田园生活，反映闲适、归隐的思想情趣，直接反映现实的作品不多。在艺术上，他们力求清新自然，大力写作五言律诗和绝句，风格淡雅恬静，质朴自然，追求兴象玲珑的诗境。
边塞诗兴于初唐，盛唐时达到极盛。立功边塞是当时士人向往功业的重要途径。诗人们或佐戎幕，或镇边邑，边塞军旅的豪雄生活和奇异风光尽入吟咏，在盛唐诗坛大放异彩，形成了以高适、岑参为代表的边塞诗派，王昌龄、李颀、王之涣、王翰也是边塞诗派的重要诗人。诗歌描写边地山川景物、风土人情；反映塞上战争、个人的从军生活和征人思妇的不幸境遇；表达自己为国立功的愿望和不满现实的情绪。边塞诗人笔下洋溢着慷慨昂扬的浪漫主义精神，边塞诗诗体以五、七言乐府歌行为主，风格大都豪放雄壮，有逼人的气势。边塞诗反映了盛唐意气风发的时代精神，具有豪爽俊丽而风骨凛然的共同风貌，创造出了清刚劲健之美，是盛唐气象的典型代表。
以韩愈、孟郊为代表的苦吟诗人以新奇险怪的诗风在中唐诗坛别开生面，取得了辉煌的成就，被称作韩孟诗派或险硬诗派。贾岛、卢仝也是这一诗派的重要诗人。韩孟诗派有明确的理论主张：1、强调不平则鸣，重视诗歌的抒情功能。2、主张词必己出，遣词造句要力避流俗，大胆创新。3、提倡雄奇怪异之美，和盛唐对兴象玲珑、空明纯美意境的追求不同，他们在创作和审美上，着眼于力量的雄大、词语的险怪和造境的奇特。这种理论突破了过于重视诗歌的社会功能的传统诗教，抓住了文学的抒情特质，这是文学史上的一大进步。
“新乐府诗派”指的是以张籍、王建、白居易、元稹为主的用自命新题写时事的乐府诗。，“新乐府”一名是白居易提出的。作为新乐府运动的倡导者，白居易提出了较为系统的现实主义诗歌理论。他首先强调诗歌的社会作用，主张诗歌必须为政治服务，起到“补察时政”、“泄导人情”的作用。他提出了“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的口号。他还提出诗歌要以情感人，语言要通俗平易，。新乐府运动就是在这种理论指导下开展起来的。
什么是“上官体”﹖
【上官体】
“上官体”，是唐代诗歌史上第一个以个人命名的诗歌风格称号。指唐高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风。题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。
【由来】
上官仪（约公元608年―665年1月4日），字游韶，陕州陕县（今河南三门峡陕县）人。唐代宰相，著名诗人、政治家。
隋大业十四年（618年），隋朝左翊卫大将军宇文化及在扬州发动叛乱，弑杀隋炀帝，上官仪父亲江都宫副监上官弘被宇文化及党羽陈稜所杀。上官仪年幼，藏匿幸免。 贞观初年，擢进士第，召授弘文馆直学士，迁秘书郎。唐高宗时供职门下省，颇受唐高宗和武则天的赏识。龙朔二年（公元662年），官至宰相。
因唐高宗不满武后跋扈，上官仪向高宗建议废后，高宗亦以为然，由上官仪草诏。武后涕泣陈请，事遂中缀，自此武后深恶上官仪。麟德元年（公元664年），上官仪被诛，家产被抄没，儿子上官庭芝也同时被诛杀。唐中宗即位后，因上官庭芝之女上官婉儿为昭容，对上官仪父子有所追赠，绣像凌烟阁，追封为楚国公。
因长于南方寺院中，受南朝文化的熏陶和宫体诗影响，“文并绮艳”。擅五言，格律工整，内容多为应制奉命之作，歌功颂德，粉饰升平，形式上追求程式化。词藻华丽，绮错婉媚。因其位显，时人多仿效，世称上官体。
上官体的文学特点
上官仪在贞观年间所作的应制诗，就以属对工切和写景清丽婉转而显得很突出。如《早春桂林殿应制》中的“风光翻露文，雪华上空碧”一联，即体现出诗人的杰出写景技巧和善于营构明秀灵动的诗境的能力。再如《奉和山夜临秋》：
殿帐清炎气，辇道含秋阴。凄风移汉筑，流水入虞琴。云飞送断雁，月上净疏林。滴沥露枝响，空濛烟壑深。
此诗虽为奉和之作，但诗人有意摆脱从类书掇拾辞藻的陈规旧习，注重对景物的细致体察，自铸新词以状物色。通过物色的动态变化，写出情思的婉转，从而构成情隐于内而秀发于外的诗境。这种笔法精细而秀逸浑成的诗作，把五言诗的体物写景技巧大大地推进了一步，成为人们模仿取法的一种新的诗体。《旧唐书》本传说：上官仪“工五言，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时颇有学其体者，时人谓之上官体。”
上官体的“绮错婉媚”，具有重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美的倾向。上官仪提出的“六对”、“八对”之说，以音义的对称效果来区分偶句形式，已从一般的词性字音研究，扩展到联句的整体意象的配置。在他的作品里，有不少通过精妙对法来写景传神的佳句，如《奉和秋日即目应制》：“落叶飘蝉影，平流写雁行。”《入朝洛堤步月》：“鹊飞山月曙，蝉噪野风秋。”缘情体物，密附婉转而绮错成文。音响清越，韵度飘扬，有天然媚美之致，体现了一种较为健康开朗的创作心态和雍容典雅的气度，成为代表当时宫廷诗人创作最高水平的典型范式。
《旧唐书·上官仪传》：“工于五言诗，好以绮错婉媚为本。仪既显贵，故当时多有学其体者，时人谓为上官体。”上官体的“绮错婉媚”具有重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美的倾向。上官仪归纳了六朝以后诗歌的对偶方法，提出六对、八对之说，以音义以对称效果来区分偶句形式，已从一般的词性字音研究，扩展到联句的整体意象的配置。
“六对”一是正名对，如天地对日月；二是同类对，如花叶对草芽；三是连珠对，如萧萧对赫赫；四是双声对，如黄槐对绿柳；五是叠韵对，如彷徨对放旷；六是双拟对，如春树对秋池。“八对”也大抵类此。
浅析初唐四杰及其诗歌的艺术特色(2)
浅析初唐四杰及其诗歌的艺术特色
西路蝉声唱，南冠客思侵。那堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表于心?
此首诗前有长序，诗人以蝉自比，用比兴手法寄托了自己的悲愤心情。而在诗中，他又运用蝉自况，用“露重”、“风多”来比喻政治环境的险恶，用“飞难进”、“响易沉”来暗示自己高洁却被诬陷而身陷狱中的怨愤。既生动形象，同时又表现出他个人高洁的品行与不屈的人格。
综上所述，初唐四杰在中国诗歌文学史上占有很重要的地位。在唐诗史上，他们是用于改革齐梁浮艳诗风的先驱。唐太宗喜欢写宫体诗，内容也大多都是风花雪月之作，有很明显的凄凉宫体诗的痕迹。由于皇上的喜好，朝中大臣也纷纷跟上“潮流”，其中大臣上官仪就秉承了陈隋的遗风，其作风靡一时，士大夫们争相效法，世称“上官体”。
就在齐梁的形式主义诗风盛行之时，初唐四杰挺身而出，王勃首先起来反对诗坛中的这种不正之风，接着其余三人也都纷纷
