本文目录
- 1961年黄新波做的一幅著名版画是什么
- 版画分为哪几类
- 伦勃朗于版画方面有什么著名作品
- 版画的分类
- 版画的作品有哪些
- 17世纪荷兰画家伦勃朗的铜版画名作《基督传道》构图是怎样的
- 现代版画松谷的作者是谁
- 徽派版画的代表人物与作品
1961年黄新波做的一幅著名版画是什么
《年青人》是著名版画家黄新波作于1961年的一幅版画。
这幅木刻版画《年青人》是我国已故著名版画家黄新波的代表作，也是我省的一幅经典的版画作品。
作者把画面处理得十分简洁、清晰，主角形象十分突出。动作和道具也配置得十分妥帖。主要表现对象是一位有才华的青年，他是作者全力刻划的形象。作者不惜以占画面50%的篇幅表现女青年的头部形象及手形，这在版画创作中是少见的。作者通过对眼神、眉目、嘴角形态、鼻头两翼等的神情及手指等动作的描绘，细致而准确地刻划其表情。为了表现女青年美好的心理状态，使之产生效果。作者利用主体人物的形象加上象征性的背景处理，使读者从作品中感受到这位女青年是具有远大理想与抱负的，她决心把青春献给伟大的祖国，为社会主义建设事业而奉献自己的全部青春和智慧。画面的年轻人，面对广阔的星空，眼看虚拟的高耸而立的高压电线铁塔及翻腾着的海水，苦苦思索。那个年代过去了、过时了，聪明智慧的我国人民经过改革开放之后已梦想成真，正在含情微笑，这是观念版的《年青人》的表述，这是作者黄新波先生所料不及的，他的遗憾也成为他的成功。
年轻永远像早上八九点钟的太阳，生命力永远朝气蓬勃。作者为了突出朝气，在大片黑色的底子上，适当使用白色块，使形象突出，加上光线的精到处理及装饰性的描绘手法，使女青年既有青春活力，又具特色美感。作者在上世纪三十年曾在白色恐怖时期创作过木刻画，在与敌人辛苦周旋中磨练技巧，他曾受过著名艺术家的指导；技法上新木刻技术受外来艺术影响，画面上可觉察到当时苏联的艺术影子。作者以三角刀阴刻，排线阳刻，阳刻阴刻交替运用，做到一刀不滥、一丝不苟，不滞不板，既严肃认真，又自然畅快。充分发挥黑白木刻版画的特有艺术言语，使画面看上去单纯而简洁完美。《年青人》不愧为经典作品。
版画分为哪几类
1、木版画
中国民间的木版刷印画(简称木版画），是个大千世界。不仅历史久，数量大，而且形式多样。在近代印刷术兴起之前，它是唯一可藉雕版刷印大量复制的艺术传播形式;在有了近代印刷甚至现代印刷之后，木版画的社会职能虽然明显地缩小了，但是并没有完全退出历史舞台，仍以其特有的魅力流传干世。因为古人的智慧结晶无法被别的东西所取代的。如今木版画成为了一种非常流行的家居装饰品。
2、铜版画
铜版画，版画的一种。指在金属版上用腐蚀液腐蚀或直接用针或刀刻制而成的一种版画。属于凹版。较常用的金属版是铜版。铜版画艺术典雅、庄重，在国际上一直被认为是一种名贵的艺术画种。历代大师都曾热衷于铜版画的艺术创作。从德国的丢勒、荷兰的伦勃朗，西班牙的戈雅，法国印象派的马奈、莫奈、西斯兰、德加等直至现代的毕加索、马蒂斯诸大师都留下了十分精美的铜版画作品。
3、石版画
石版画源自德国，起源于十八世纪末，是由石印术发展而来的。 清光绪二年(1876)石版画作为印刷术流入我国。早期是用油性墨在石板或者锌、铅、铝等金属皮上作画，当画画好之后用阿拉伯的一种酸性树皮提炼出来的树胶对石板表面进行处理，利用油和水不兼容的原理形成石版印刷面。
目前主要是通过热转印机加工(加热加压)将转印膜上精美的图案转印在石版画表面，成型后油墨层与产品表面溶为一体,逼真漂亮,大大提高产品的档次。但由于该工艺技术含量较高，许多材料均需进口。
4、丝网版画
丝网版画也叫孔版画，它有如工业上的花布印刷方法，将颜色进行刮压从网孔漏至承接物上，所以也称做丝漏版画，丝网印刷目前在商业上得到大量的运用。它可以用来印刷广告、包装物、路牌、衣饰图案等等，可以说随处都能见到丝网印刷的物品，它以制作快捷、经济，大小灵活，便于制作和印刷而受到社会的广泛欢迎。
5、综合版版画
综合版版画是近年来在版画界比较流行的一种新的版画种类，是将各种天然和人工的材料组合在一个版面上制成的版画。
相对于传统的铜版、石版、木版和丝网版，综合版具有更为开放自由。材质印痕效果更为丰富的特性，综合版最早来源于拼贴画，拼贴画英文称之为“collage“，而“collage“在拉尔夫·迈耶著的《《美术术语与技法辞典》》中提到是:“指在帆布或画板上将纸片、布片、或者其它任何天然的或人工的材料胶贴上去以构成个水平面的或略为凸起的画面的技术“。综合版版画就是以拼贴画为出发点而发展的。
伦勃朗于版画方面有什么著名作品
在伦毂朗一生的作品中，他的油画艺术取得了辉煌的成就，但这只是画家艺术创作的一个方面，因为他的版画和素描在他的艺术创作中几乎占有同样重要的地位，他一生创作了大量的素描和版画作品，他的著名的版画作品有《三棵树》、《三个十字架》、《浮士德》等。
版画的分类
按使用材料可分为：木版画、石版画、铜版画、锌版画、瓷版画、纸版画、丝网版画、纸版画、石膏版画等
按颜色可分为：黑白版画、单色版画、套色版画等
按制作方法：凹版、凸版、平版、孔版和综合版、电脑版等
按照制作技法分：
凸版版画可分为：木面木刻、木口木刻、水印木刻、油印木刻
凹版版画可分为：凹雕版、腐蚀版、美柔汀版 是20世纪80年代，在中国云南思茅地区出现的一种版画创作的新技法，它突破了传统套色木刻创作的制作程序和审美观念。它是将一幅画所有的色版都集中在一块版上，采用边刻边印逐版递减的创作方式来完成的，所以又可称之为“减版法”。因用这种方法刻印版画的过程是自然毁版的过程，无法逆转，作品完成后原版已无法再印出作品，因而通常称之为绝版油印套色木刻版画，区别于传统的分版套印法。这种技法的表现手段与传统多版套印创作表现技法有着本质的不同，最大自由度地任由艺术家在版画“画”中随意发挥 。
所谓绝版，并非作品完成后毁版而得此名，是其在进行第一版雕刻、印制之后，再进行第二版创作时，须毁去第一版形的部分，以此类推进行多版雕刻、多版套印。当最后一个颜色雕印结束后，作品完成，留下的是最后一道颜色的版形，其他已完成印在画面中的颜色版形，在创作雕印过程中，自然地被毁去。绝版方法创作的作品，因颜色的多次重叠堆积，所以完成后的作品要比其他版种使用的颜色厚重得多。
代表人物：郑旭、贺坤、马力、张晓春
新徽派版画——在合肥文联美术创作中心形成了一个版画创作群体，版画家张国琳和其他成员经常在一起讨论绝版木刻版画创作中出现的诸问题，更多的话题是绝版木刻版画与安徽古木刻版画之间的融合贯通和发展之路。他们对“新徽派版画”应用中国画线条造型和参照古壁画和徽三雕色调质感用色这两大特征最感兴趣。 （中国）罗剑钊《山巅风云》采用其他材料作版来刻成凸版版画，其基本方法与木刻同，只是刻石及砖时，多用凿作辅助工具，而除木版外其他材料都不能用水印法。
高州木刻版画，历史悠久。高州木刻质朴细腻，材料多用“枝松木板”，有单色与套色之分。明朝已有民间艺人刻印红纸墨印的年画，民国初期有作者开始在报刊上发表作品，解放后逐步推广普及。题材多为鲤跃龙门、福禄寿星、天姬送子、门神和符签之类。
明代已有民间木刻年画
高州版画最早可追溯到明代，已有民间木刻艺人刻制红纸墨印的年画。现代群众版画始兴于抗日战争时期，最早一幅版画是由黄文山创作的，以高州名胜古迹为题材的《石船丹灶》，刊于1942年初的《高州民国日报》上。黄文山是该报的，他陆续在报上发表的抗战版画，影响和指导了崔冠瑛、莫仑、梁德玉等一批高州爱好美术的进步青年学习与创作版画。
五十年代初期，高州群众版画创作迅速发展，崔冠璋、张宗俊、卢西林等一批美术
